Lluís Estopiñan
Meantime
Dans la série “Meantime”, Lluís Estopiñan met en relation deux moments vécus dans un même espace. Un négatif anonyme ancien lui sert de base pour émulsionner en cyanotype et y reproduire l’image par contact d’un autre négatif qui interagit et dialogue avec lui.
De cette manière, il obtient une image positive sur un négatif, et donc l’ensemble résultant ne se voit pas totalement en positif.
En effectuant une inversion tonale, les rôles sont inversés, mais on continue toujours de voir l’une des images en négatif, comme s’il s’agissait de mondes parallèles qui ne peuvent qu’être intuités.
Cela crée une certaine magie et oblige à décoder constamment une partie de l’image et à trouver la relation entre les deux images superposées.
També hi ha un joc de presències que recorden els muntatges fotogràfics del segle XIX que volien fer creure en aparicions d’espectres: els “ectoplasmes”, que impressionaven els crèduls mostrant etèries formes fantasmagòriques que, segons deien, no podien ser vistes, però sí fotografiades.
Il y a également un jeu de présences qui rappelle les montages photographiques du XIXe siècle qui prétendaient faire croire aux apparitions de spectres : les « ectoplasmes », qui impressionnaient les crédules en montrant des formes fantomatiques éthérées qui, disait-on, ne pouvaient pas être vues, mais seulement photographiées.
En voyant des choses qu’ils n’auraient jamais cru pouvoir voir, comme les personnes coïncidant dans le même espace-temps de Meantime.
Lluís Estopiñan (Granollers, Barcelona)
Diplômé de l’École Massana en 1988, il a développé sa trajectoire artistique dans les domaines de la peinture, des installations artistiques et de la photographie, tant en formats analogiques que numériques. Son œuvre a été exposée dans des galeries et centres d’art en Catalogne et en Espagne, ainsi qu’à l’échelle internationale.
Son travail récent se concentre principalement sur l’exploration de la mémoire comme élément essentiel de l’identité humaine. À travers la photographie et les installations artistiques, il cherche à capturer la relation entre le passé et le présent, reflétant comment les souvenirs façonnent la perception du monde.
Ces dernières années, son œuvre a été exposée dans des institutions telles que The Royal Photographic Society, la Fundació Vila Casas et le Musée de Granollers, ainsi que dans des galeries comme Esther Montoriol, Valid Foto et Art Enllà à Barcelone. Il a également participé à des festivals et expositions internationaux dans des villes comme New York, Osaka, Shima City, Paris, Philadelphie, Manizales, Tbilissi, Buenos Aires et d’autres, consolidant ainsi sa place sur la scène artistique mondiale.
