Lecture de Portfolios

Savez-vous que vous faites de bonnes photographies et êtes-vous déterminé à les matérialiser dans une exposition, un livre photo ? Nous avons une opportunité unique pour vous.

Nous vous invitons à participer à notre séance de lecture de portfolios. Ici, vous auriez l’opportunité de présenter vos projets à neuf experts qui appartiennent au champ de la photographie.  Galeristes, curateurs, directeurs et directrices de festivals, critiques, éditeurs… Vous passerez 20 minutes avec chacun des experts, pendant 3 heures pour recevoir des  commentaires constructifs sur votre travail.

Si vous êtes un des dix-huit sélectionnés, vous aurez la possibilité de recevoir des prix qui vous aideront à continuer à grandir et produire votre art.

Cet événement vous permettra obtenir une perspective externe et professionnel de vos projets en développement, et nouer des contacts qui pourront impulser votre carrière sur la scène nationale et internationale. ¡Ne ratez pas cette opportunité d’améliorer vos habilités et avancer dans votre carrière photographique !

Les dix-huit sélectionnés seront divisés en deux groupes, matin et après-midi.

Qui peut se présenter?

Tous et toutes les photographes de toute nationalité, origine ou lieu de résidence, qui développent leur activité à la fois dans le domaine de la photographie chimique et numérique, peuvent postuler. Pour la sélection des dix-huit photographes, les œuvres qui ont de la projection, de l’originalité et un concept puissant seront valorisées. Le stade de développement du projet ne sera pas pris en compte.

Experts

Le jury qui sélectionnera les dix-huit photographes qui participeront à l’activité sera composé de Marc Ávila et de l’équipe de direction de Revela’t. L’équipe d’experts qui commentera vos projets sera composée de onze professionnels du domaine photographique.

Marc Àvila (coordinateur)
Diplômé en Beaux-Arts de l’Université de Barcelone (2019) et, par la suite, diplômé du Master en études cinématographiques et audiovisuelles contemporaines de l’Université Pompeu Fabra de Barcelone (2019-2021).
Son travail a été exposé dans l’exposition «Sense Títol» de l’Université des Beaux-Arts de Barcelone (2019) à la Fondation Muxart, Espace d’art contemporain et de création (2017), à la Galerie Valid Foto Bcn (2021), à l’Igualada Fine Art Contemporary Photography Festival (2022) et récompensée dans des concours et expositions internationaux tels que Revela’t 20, le Tokyo Int. Photo Award (2021) et sélectionnée aux Boutographies – Rencontres photographiques de Montpellier (2021).

Natalia Chocarro
Depuis 1999, elle travaille à la Fundació Vila Casas, actuellement en tant que conseillère artistique. Elle a été commissaire de projets tels que «Isidre Manils. Forums de camp» (Museu Can Framis, février-mai 2022), «Vicenç Viaplana. Les lieux de peinture» co-organisé avec Àlex Susanna (Espais Volart, janvier-mai 2021), «Mayte Viêta. Estimar és un lloc (Aimer est un lieu)» (Museu de la Garrotxa, juillet-octobre 2021), «Antoni Tapies. La résistance du signe» (Château de Vila-seca, Tarragone, juin 2020-janvier 2021)»… Depuis 2014, elle publie régulièrement dans le magazine Bonart. Entre 1995 et 1998, elle a travaillé à la Fundació Joan Miró à Barcelone.

Marta Dahó
Commissaire et enseignante indépendante basée à Barcelone avec une carrière marquée par son intérêt pour la photographie et les arts visuels. Depuis 1995, elle a organisé un nombre important d’expositions pour des institutions de renom : la rétrospective consacrée à «Bleda y Rosa» (Fondation Kbr Mapfre, 2022) et «Guido Guidi. Da Zero» (La Virreina, 2021), une collaboration en tant que conseillere de «Camera and City» (Fondation La Caixa, 2020-2021) et commissaire de «La photographie comme espace public» (Arts Santa Mónica, 2018-2017). Rétrospectives consacrées à Stephen Shore (2014) et Graciela Iturbide (2009), tous deux pour la Fundación Mapfre. Elle a publié un grand nombre d’articles et d’essais dans des catalogues d’exposition et des magazines.

Carmen Dalmau
Diplômé en histoire de l’art et histoire moderne et contemporaine. Commissaire d’expositions indépendante, critique d’art et professeure d’histoire de l’art et d’esthétique au sein du Master de photographie EFTI et dans diverses écoles de photographie où elle donne des tutorats et des ateliers. Autrice du blog photo «Ante Vuestros Ojos». Autrice de l’essai «Elogio de la Mirada». Contributrice à des publications d’art contemporain. Directrice de Galería Cero jusqu’à sa fermeture en 2019. Vice-présidente de la Plateforme du Centre de la photographie et de l’image.

Jose María Díaz Maroto
Photographe, enseignant, conservateur indépendant et promoteur d’art. Il est actuellement l’actuel directeur de l’école internationale de photographie Alcobendas PhotoEspaña PIC.A. En tant que professeur, il donne des cours dans différentes écoles de photographie, il fait partie de la faculté du Master en photographie PHotoEspaña, en plus de conseiller des collectionneurs privés. De 2007 à 2020, il a été conservateur de la collection de photographies d’Alcobendas. En tant qu’enseignant, il a dirigé le département de photographie à la mairie d’Arganda de 1990 à 1997. Professeur titulaire à la TAI School of Visual Arts de 2012 à 2015. Il a publié plus de cent cinquante articles depuis 1983 dans de nombreux magazines et aussi dans des livres et des catalogues.

Laura González
Commissaire de projets et productrice formée à l’art et à la créativité et à l’innovation organisationnelle et sociale. Elle a développé sa carrière professionnelle dans le domaine de la communication stratégique et d’entreprise, se spécialisant dans l’environnement numérique, le secteur culturel, l’événementiel et les festivals.
Son projet artistique est Chiquita Room, un centre d’art contemporain et de création à Barcelone, qui fonctionne comme une galerie, une résidence, une maison d’édition et une école d’inspiration. Fondée par Laura en 2018 en héritage de la micro-éditorial de livres d’artistes Chiquita Ediciones. Elle est axée sur le travail interdisciplinaire et collectif, avec la volonté de soutenir les talents locaux et internationaux et avec un profond engagement à l’écoute pour favoriser le potentiel créatif des individus et des groupes.

Sandra Maunac
Commissaire indépendante et directrice des Trobades & Premis Mediterranis Albert Camus de Menorca depuis sa création en 2017. Elle est membre de la Plateforme du Centre de la photographie et de l’image.
Son objectif, en tant que spécialiste des questions postcoloniales et des études culturelles, était d’encourager les artistes à apporter d’autres perspectives, à changer l’hégémonie occidentale dominante et à enrichir nos perceptions du monde. Toujours dans une perspective internationale, globale, multiple et variée, défendre des créateurs conscients que l’image ne suffit plus, critiques du médium et dont les langages sont transversaux et multiples, défendre des projets qui explorent les possibilités de raconter autrement.

Silvia Omedes
Responsable culturel, curatrice indépendant, agente et enseignante de photographie documentaire. Elle dirige la Photographic Social Vision Foundation depuis 2001.
Elle a travaillé au Guggenheim de New York, au CCCB de Barcelone et pour World Press Photo à Amsterdam. En tant que jeune talent nominé, elle collabore avec le prix Albert Camús Incipiens, le prix Leica Oscar Barnack, le prix Pictet et la bourse Joop Swart Masterclass. Elle a été membre du jury des prix Poy Latam, Luís Valtueña, FNAC Jeune Talent et Luis Kasado. Elle représente des archives photographiques telles que Joana Biarnés, Jacques Léonard, Isabel Azkárate, Leopoldo Pomés, Ferran Freixa, Manuel Outumuro et Oriol Maspons. Depuis 2014, elle est membre du Comité qui promeut le Plan national de la photographie de la Generalitat.

Fernando Peracho
Baccalauréat en Beaux-Arts, restauration et photographie. De 2001 à 2009, il est responsable de la photographie à la galerie Hartmann de Barcelone.
En 2009, il co-fonde la galerie Valid Foto BCN, galerie spécialisée dans la photographie, où il travaille actuellement en tant que réalisateur.
Depuis 2015, il promeut le BIPA, le Prix international de photographie de Barcelone.

Llorenç Raich
Professeur de l’IEFC, essayiste et conservateur. Il participe régulièrement en tant que conférencier, professeur et jury dans des festivals et institutions, ainsi qu’au commissariat d’expositions et de conférences internationales de photographie. Son axe de recherche porte sur la théorie et la pratique des aspects poétiques et narratifs implicites au langage photographique.
En tant qu’essayiste, il a publié les ouvrages suivants : «Corpografía. Le corps dans la photographie contemporaine», «Poétique photographique» et «Photographie et motif poétique», «La photographie comme poésie», et «De l’image poétique».

Arianna Rinaldo
Elle débute son parcours dans le monde de la photographie en tant que directrice des archives Magnum Photos à New York (1998-2001) puis en Italie, jusqu’en 2004, comme rédactrice graphique pour le magazine Colors. À partir de cette année-là, elle a commencé à travailler comme indépendante et consultante, collaborant avec des éditeurs et des institutions nationales et internationales. Depuis 2012, elle continue à développer des projets photographiques à l’international depuis Barcelone. En tant que expert, elle est invitée aux événements photographiques les plus reconnus internationalement. Jusqu’en 2021, elle a été directrice artistique du festival Cortona On The Move, en Toscane.

Josep Rigol
Photographe et responsable culturel. Il expose en Europe et aux USA. Il coordonne le magazine Zoom et fonde les magazines Ajoblanco et Papel Especial. Critique d’El Correo Catalán, Guide des loisirs, La Vanguardia, Avui. Il a dirigé les galeries Procés et Pentaprisma. Il a organisé la Conférence catalane sur la photographie (1980). Il a fondé et coordonné la Primavera Fotográfica (Generalitat, 1982-2004). Commissaire de FotoPrés (Fondation La Caixa, 1983-2010). Il a coordonné le Livre blanc sur le patrimoine photographique de la Catalogne (1986). Coordinateur du festival SCAN Tarragone (2008-2020). Fondateur des prix Eurostars. ACCA Art Critic Award for Curating et Fotoconnexió 2020 Award for Career.

Prix

Quatre des participants seront récompensés avec l’intention de continuer à diffuser leur projet:

  • Production de l’exposition EGM et exposition au festival Revela’t, édition 2024
  • Exposition à la galerie Valid Photo Barcelona
  • Bourse de formation à l’IEFC
  • Production par FUJIFILM et exposition à Wonder Photo Barcelona

*Les dix-huit participants au Viewing recevront un FULL PASS pour accéder aux expositions et conférences du festival Revela’t, édition 2023.

Calendrier

  • Date de début d’inscription 27/01/2023
  • Date limite d’inscription 29/03/2023
  • Date d’annonce de la résolution 10/04/2023
  • Date de l’événement 09/06/2023

FAQS

J'aimerais présenter plus d'un projet. C'est possible?

Oui bien sûr. Vous pouvez soumettre autant de projets que vous le souhaitez, chacun compte pour une soumission.

Puis-je me présenter en tant que duo ou collectif?

Oui, mais en cas de sélection, un seul représentant pourra assister à la journée de la Lecture des Portfolios.

Puis-je présenter des projets déjà réalisés et mises en page?

La Lecture des Portfolios est une excellente occasion de nouer des contacts et d’atteindre une projection internationale, mais c’est surtout un moment pour apprendre, écouter et échanger des opinions et des critiques avec des professionnels qui pourront faire grandir ou améliorer votre projet à l’avenir. Vous pouvez présenter un projet fini, mais nous vous encourageons à vous ouvrir pour pouvoir accueillir d’autres perspectives et contributions à ce sujet.

Qui choisit le prix?

Chaque prix sera décerné par son représentant, qui fera partie de l’équipe d’experts, et, par conséquent, connaîtra votre projet de première main. Le prix général de la production EGM et de l’exposition au festival Revela’t sera choisi par l’ensemble d’experts.

Que couvrent mes frais d'inscription et participation?

Les frais de 20€ contribuent aux frais d’administration et de promotion qui couvrent le processus de sélection et l’équipement et le matériel pour l’événement. Si vous êtes un.e ami.e de Revela’t, puisque vous contribuez déjà au festival d’une autre manière, vous bénéficiez d’une remise de 50% sur l’inscription. En aucun cas les frais d’inscription ne seront remboursés. Les frais de participation couvrent partiellement les dépenses de l’équipe impliquée dans l’activité (coordination, production et jury). Les frais de participation (100€) seront payés UNIQUEMENT par les photographes sélectionnés pour le visionnage. La réduction d’ami.e n’est pas applicable aux frais de participation.

Si je suis un.e ami.e de Revela't, comment puis-je bénéficier de ma remise de 50%?

Tous les Ami.e.s de Revela’t recevront un CODE par mail pour participer à l’appel avec la remise.

Peut-on y aller à la Lecture comme auditeur?

Non, la Lecture des Portfolios est une activité à porte fermé, à laquelle seuls les photographes sélectionnés lors de l’appel peuvent assister.

Que se passe-t-il si je ne peux finalement pas assister à la Lecture?

Tout changement de fréquentation et d’horaire doit être notifié au moins 30 jours calendaires avant le jour de visionnage. Et en cas d’impossibilité d’y assister, 50% des frais de participation seront remboursés. En cas de non-notification 30 jours à l’avance, le montant des frais de participation ne seront pas remboursés, car il est considéré que l’organisation n’a pas assez de temps pour remplacer le poste vacant.

Puis-je présenter un projet numérique?

Oui, dans la Lecture de Portfolios, vous pouvez présenter des projets argentiques et numériques

Si je suis sélectionné, puis-je rendre les images sur l'ordinateur?

Non. Vous devrez apporter vos images sur papier, d’un format compris entre A5 et A3.

Gagnants éditions précédentes

“Homo et Natura”
Marc Àvila

“Exodus”
Florence Cuschieri

“Hijos del ciervo”
José Luis Carrillo

Termes et conditions

Vous avez encore des questions? Envoyez-nous un message à espaifotografic@gmail.com