Manuel Outumuro
Orography of the path
Cal Garbat, S1
Lorsque l’on explore l’orographie d’un nouveau projet photographique, on trace un chemin plein de questions. L’une des étapes les plus fascinantes selon Manuel Outumuro dans ce processus est le moment de la confrontation avec les planches contact. Après avoir surpassé la forte émission d’odeurs, les feuilles de contact nous laissent découvrir seconde après seconde, les impressions que le photographe transmet par l’appareil.
Le temps de réflexion, favorisé par le processus de développement, permettait de remettre en cause le choix initial de l’immédiateté, et prédisposait à choisir, avec plus de rigueur, la prise de vue définitive.
Outumuro visualise dans “Orography of the path” (L’orographie du chemin) ce qu’il considère comme un outil essentiel dans le processus photographique. Des planches contact, issues de différentes sessions, dialoguent dans cette exposition avec la photographie éditée. Une proposition qui invite le spectateur à vérifier si son choix coïncide avec celui du photographe. Si ce n’était pas le cas, nous ne ferions que confirmer le pouvoir de fascination et de mystère que chaque photographie exerce sur chacun d’entre nous.
Manuel Outumuro (1949, Orense) est né en Galice et a grandi à Barcelone.
Diplômé en design graphique à l’école Massana, il déménage pour New-York à la fin des années 1970. Il tire sa première session de photographie « accidentellement », à l’âge de 40 ans, et entreprend un changement de carrière, laissant derrière lui la police pour se consacrer à la photographie. Il collabore comme graphiste et directeur artistique pour différentes publications.
En 1990, de retour à Barcelone, Outumuro devient chroniqueur incontournable de l’ère des Top Models. Il collabore avec les principaux chefs-d’œuvre féminins, réalisant de nombreux portraits et éditoriaux de mode. Il publie sept livres, dont “Le livre des portraits” est le dernier, édité par La Fábrica. Dix expositions individuelles lui ont été consacrées dans différentes institutions et musées.
Ses instantanés, tous sur commande, font désormais partie de différentes collections privées comme celle de l’Académie royale des beaux-arts de San Fernando.
Il a remporté plusieurs prix nationaux et internationaux qui reconnaissent sa longue et fructueuse carrière, la plus récente étant le 2022 Lucie Award (Achievement in Fashion Photography).
Organisée par Inma Cortés de Photographic Social Vision
